01CF711 - Atelier de pratique artistique
Cet atelier (le mardi de 13h45 à 17h45) englobe deux enseignements : "pratique autonome" et "problématisation de la recherche artistique".
Les étudiant·es y développent un travail plastique singulier et conséquent, qui sera la colonne vertébrale de leur travail de recherche et de leur mémoire.
Lors de la semaine 8 – du 3 au 7 novembre 2025, des jurys composés de deux enseignant·es et professionnel·es de l'art évalueront ces travaux et leur avancement, en situation d’atelier ou d’exposition ou par le biais de support numérique ou papier, afin que chacun se familiarise avec l'exercice d'accrochage et de présentation qu'il devra réaliser en fin de semestre.
Cet atelier donnera lieu à 2 notes : l'une en pratiques autonomes, l'autre en problématisation de la recherche artistique.
Enseignant·es : Marie Boivent / Laurent Duthion
Cet atelier (le mardi de 13h45 à 17h45) englobe deux enseignements : "pratique autonome" et "problématisation de la recherche artistique".
Les étudiant·es y développent un travail plastique singulier et conséquent, qui sera la colonne vertébrale de leur travail de recherche et de leur mémoire.
Lors de la semaine 8 – du 3 au 7 novembre 2025, des jurys composés de deux enseignant·es et professionnel·es de l'art évalueront ces travaux et leur avancement, en situation d’atelier ou d’exposition ou par le biais de support numérique ou papier, afin que chacun se familiarise avec l'exercice d'accrochage et de présentation qu'il devra réaliser en fin de semestre.
Cet atelier donnera lieu à 2 notes : l'une en pratiques autonomes, l'autre en problématisation de la recherche artistique.
Enseignant·es : Marie Boivent / Laurent Duthion
- Lärare: Marie Boivent
- Lärare: Laurent Duthion
Ce cours « Art et édition » – à la fois séminaire de recherche et workshop – s’intéressera à la notion de montage et à ses différentes manifestations dans les pratiques éditoriales : il s’agira d’en repérer les occurrences et d’en étudier les enjeux.
Fondé sur une articulation forte entre pratique et théorie, ce séminaire est mutualisé avec des étudiant·es allemand·es d’histoire de l’art et d’art visuel (de la Goethe Universitat à Frankfurt am Main et de la Hochschule für Gestaltung à Offenbach). Il s’organisera en 3 temps : 4 séances, dont 3 en
visioconférence avec l’intervention d’éditeurs et artistes ; une semaine de recherche/workshop au Cabinet du livre d’artiste (accueil à Rennes des étudiant·es allemand·es) ; une semaine de recherche / workshop en Allemagne (Frankfurt am Main et musée Klingspor à Offenbach).
Fondé sur une articulation forte entre pratique et théorie, ce séminaire est mutualisé avec des étudiant·es allemand·es d’histoire de l’art et d’art visuel (de la Goethe Universitat à Frankfurt am Main et de la Hochschule für Gestaltung à Offenbach). Il s’organisera en 3 temps : 4 séances, dont 3 en
visioconférence avec l’intervention d’éditeurs et artistes ; une semaine de recherche/workshop au Cabinet du livre d’artiste (accueil à Rennes des étudiant·es allemand·es) ; une semaine de recherche / workshop en Allemagne (Frankfurt am Main et musée Klingspor à Offenbach).
- Lärare: Marie Boivent
- Lärare: Severine Cauchy
- Lärare: Yann Serandour
- Lärare: Pascale Borrel
- Lärare: Nicolas Thely
Ce séminaire marque le début du programme de recherche qui porte sur le mouvement anthropophagique, l’un des mouvements les plus originaux du XXe siècle brésilien, et ses prolongements ou ses reprises au Brésil et en Europe. Il sera centré sur « le manifeste anthropophage » (1928) d’Oswald de Andrade – un des textes phare du modernisme brésilien – et ses développements dans le champ des arts visuels et littéraires, l’objectif étant de concevoir et réaliser une exposition constituée de petites affiches pour réaliser un mur de documentation, de livrets, de tracts, qui sera présentée dans un premier temps à la MSHB de Rennes en juin pendant le colloque international consacré au centenaire du modernisme brésilien, puis dans un autre espace l’année universitaire prochaine.
Le séminaire sera organisé en 3/4 séances d’introduction (janvier) et d’un workshop qui aura lieu du 11 au 15 avril. Le choix de ce séminaire est soumis à l’engagement impératif d’assister au workshop (c’est la participation qui fera office d’évaluation).
Le séminaire sera organisé en 3/4 séances d’introduction (janvier) et d’un workshop qui aura lieu du 11 au 15 avril. Le choix de ce séminaire est soumis à l’engagement impératif d’assister au workshop (c’est la participation qui fera office d’évaluation).
- Lärare: Laurence Corbel
Ce séminaire s’intéresse à l’invention de formes d’intervention artistiques et politiques dans l’espace public, celui-ci étant considéré au sens large : la ville, l’économie, les médias, etc. Les étudiant·es analysent une sélection d’œuvres et d’actions d’artistes ou d’activistes de divers pays, puis interrogent ces derniers à l’occasion de rencontres en visioconférence. En parallèle, iels procèdent à des réactivations d’actions passées ou développent leurs propres projets de création in situ.
- Lärare: Martin Le Chevallier