Rennes - Licence 3

L’estampe à l’époque moderne.
L’apparition de l’image gravée, imprimée en plusieurs exemplaires à l’aide d’une presse mécanique, entraîne un bouleversement considérable des cultures et des sociétés. Ce cours propose d’étudier l’émergence et le développement de l’estampe entre les XVe et XVIIe siècles à travers les travaux de recherche les plus récents qui y sont consacrés. Seront évoqués la question de l’objet et de sa matérialité, les techniques qui permettent de l'obtenir, mais aussi la façon dont il interagit avec le contexte politique, social, économique, artistique et culturel. Les travaux dirigés permettront de travailler la question de l'audience et de la considération de l'art de l'estampe entre XVIe et XXIe siècles à travers l'étude de textes et d'images, en se confrontant aux méthodes de la fortune critique et des études de réception.

Si vous souhaitez consulter votre copie,
merci de prendre rendez-vous par mail:
antje.kramer@univ-rennes2.fr

(Al)ready made ! Résurgences et circulations des avant-gardes au XXe siècle

Ce cours propose de revisiter l’histoire des avant-gardes artistiques européennes et américaines qui se sont développées au XXe siècle, en prêtant attention aux filiations et dialogues entre différentes générations d’artistes et aux résurgences des méthodes et formes plastiques qui ont transformé le monde de l’art. Comment penser la relation entre un monochrome d’Yves Klein et le Carré noir de Kazimir Malevitch, entre l’urinoir de Marcel Duchamp et la Merda d’artista de Piero Manzoni, entre les collages de Kurt Schwitters et les Silkscreens de Robert Rauschenberg ? Au moment où on commence à écrire l’histoire des Ismes du début du XXe siècle (futurisme, dadaïsme, surréalisme etc.), des artistes se constituent en groupes et en mouvements qui ambitionnent une posture clairement « d’avant-garde » à une époque qui appelait, bien au contraire, à la consolidation avec la fixation des nouvelles frontières, nées de la guerre froide, et portée par des valeurs de liberté démocratique et de progrès face au Rideau de fer. En examinant les œuvres et projets plastiques sous l’angle de leurs rapports à l’histoire, il convient de comprendre comment ces artistes s’efforcent à réinventer le monde en passant par l’invention de soi, réalimentant ce faisant la machine à produire des utopies de leurs prédécesseurs des avant-gardes historiques.

Ce cours aborde la question de la collection sous l’angle à la fois historique et sociologique. Battant en brèche l’idée de frénésie accumulatrice, il s’intéresse à la réflexivité des amateurs et aux multiples logiques à l’œuvre au sein d’une collection. Il privilégie une approche diachronique – des trésors d’églises aux ensembles dits modestes, en passant par les collections surréalistes –, tout en interrogeant ce qui suscite l’attachement, lie les objets entre eux, transforme leur statut. Une attention particulière sera portée au destin des collections : entrée au musée, legs, dispersion, mise à l’encan.